如何制定一套让练习低音提琴如同演奏般自然的练习计划
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让我告诉你我在柯蒂斯音乐学院多年学到的一个教训。练习不必像惩罚一样。
刚开始时,我以为成为一个严肃的音乐家意味着每天都要机械地练习数小时的音阶和练习,无论多么无聊或沮丧。我强迫自己完成那些机械而无生气的例行公事。然后我就会想,为什么我难以保持动力。
改变我一切的是:我意识到那些我进步最快的练习时段,是我完全沉浸在音乐中,甚至忘了自己在练习的时候。“练习”和“演奏”之间的界限开始模糊,真正的成长就在那时发生。
当练习开始变成一项苦差事
你知道那种打开贝斯箱时感到恐惧而不是兴奋的感觉吗?那就是需要改变的信号。太多的演奏者制定了僵硬的练习计划,完全吸走了制作音乐的乐趣。他们按同样的顺序反复练习相同的音阶,做着与实际音乐脱节的练习,然后合上箱子时感觉就像刚完成了一场不喜欢的锻炼。
这个循环会持续一段时间。然后生活变得忙碌。你跳过一天练习。又跳过一天。转眼几周过去了,每次走过你的低音提琴时你都会感到内疚。这并不是因为你缺乏自律,而是因为你的练习习惯忘记了最重要的部分:音乐本身。
从真正打动你的东西开始构建
我从观看令人难以置信的演奏者和与像他们这样的优秀老师合作中学到了很多。 Edgar Meyer 和 Hal Robinson 最好的练习总是从真实的音乐目标开始。根据 Double Bass HQ专业音乐家会围绕他们真正想演奏的曲子安排时间,而不是围绕那些孤立存在的抽象技术练习。
这样想想。你听到一首让你起鸡皮疙瘩的曲子。你想演奏它。于是你尝试,发现自己在哪些地方遇到困难。也许你的手指无法应付某些段落的速度。也许你的弓法控制不够流畅,无法演奏那些长而抒情的乐句。也许你在复杂段落中节奏感丢失。
那些困难成为你的路线图。现在你确切知道需要什么技术训练,更重要的是,你知道为什么需要它。当你练习换把时,你不再只是做一个练习,而是在锻炼你演奏那段最初激励你的美妙乐句所需的确切技能。
时间很重要
我曾经认为需要三到四小时的练习才能取得真正进步。后来我因为演出、教学和作曲变得更忙。突然间,我必须学会如何在更少的时间里提升自己。
这是我发现的,这也与Jason Heath在他的Double Bass Blog中所写的观点一致:持续性胜过时长。每天专注练习20分钟,比每周练习两小时效果更好。你的肌肉需要定期强化。你的大脑需要每日提醒。你的茧子需要持续接触。
让我分享一下我如何根据可用时间安排练习时间:
当你有20分钟时
你不需要把所有内容都塞进这短暂的时间里。先用五分钟练习开放弦和基本弓法,唤醒你的双手并调动你的听觉。然后花大约十分钟专注于你正在学习的曲子中的一个具体难点。也许是让你反复出错的四小节,也许是你需要理顺的某个换把模式。专注于那一件事。最后,用最后五分钟演奏你已经很熟悉且真正喜欢的曲子。这会提醒你为什么爱上低音提琴,并让你明天还想继续练习。
当你有45分钟时
现在你可以更深入地练习。用五分钟空弦热身。用十分钟做技术练习,比如左手灵活性练习或弓法分配训练。用二十分钟专注练习重点内容:练习练习曲或攻克曲目中的难点。最后十分钟用来演奏一些有趣的曲子,或录音回放刚才练习的内容。回听录音可能会让人不舒服,但它能让你发现演奏时听不到的问题。
当你有90分钟时
这给你足够的空间真正提升演奏水平。花十分钟做彻底的热身。用二十分钟练习音阶、琶音、换把和其他技术基础。用四十分钟专注深入地练习你最具挑战性的曲目。在这里你放慢速度,一小节一小节地练习,真正解决难点。最后二十分钟用来视奏新曲或探索你感兴趣的作品。这能保持你的视奏能力,并让你接触不同风格和作曲家。
注意这些结构都包含三个要素:热身、专注的技术练习和真正让人享受的内容。你需要这三者来维持数月乃至数年的动力。
进步需要感觉切实可见
根据 Ted的清单,当你感觉自己在获胜时,练习才会变得可持续。你的大脑渴望那些小小的胜利。当你达成目标,即使是微小的,都会释放多巴胺,让你感觉良好。这种美好的感觉会让你想明天继续练习。
诀窍是设定足够小的目标,让你能在一次练习中真正完成。不要设定模糊的目标,比如“提高换把技巧”。相反,尝试具体的目标,比如“连续三次干净地演奏第12到16小节”或“无误地五次完成第二行那个复杂的节奏型”。
当你完成这些微小目标时,你会获得那种胜利感。你会感受到进步在实时发生。这种动力会帮助你度过那些动力低落的艰难日子。
多年来,我开始用各种方式记录我的进步。有时我每周录音,听听自己走了多远。有时我会写一个简单的练习日志,记录我练习了什么以及哪些地方有所突破。有些演奏者喜欢使用像 Modacity 这样的练习应用来跟踪他们的时间和进度。找到适合你的方法,因为看到切实的进步会在练习感到困难时激励你坚持下去。
允许自己休息
当我连续练习超过30或40分钟时,我学会了短暂休息。根据 Double Bass HQ,许多专业演奏者都会在练习中安排休息,这是有充分理由的。你的肌肉需要恢复时间。你的大脑需要空间来处理刚学到的内容。
离开你的低音提琴五分钟。喝点水。伸展肩膀和背部。让双手完全放松。走动走动。回来时,你会更专注,身体也会感觉焕然一新。
这能防止导致紧张和坏习惯的疲劳。它还帮助材料更深刻地被吸收。即使你不主动弹奏,大脑也会继续处理问题。
你的低音提琴练习计划应该与你共同成长
今天适合你的练习计划,六个月后可能不再适用。随着你的进步,目标会改变。随着新承诺的出现,时间安排会变化。随着你发现新的风格和作曲家,兴趣也会演变。
定期自我检查。诚实地问自己:我用这种方法有进步吗?我还期待练习吗?需要改变什么?然后根据答案调整。你的练习计划应该服务于你的音乐发展,而不是相反。
找到让练习感觉像玩耍的音乐
最好的练习计划在结构和真正的乐趣之间取得平衡。它们挑战你但不会让你不堪重负。它们让进步感觉自然且不可避免。
如果你在寻找能为你的练习带来这种活力的低音提琴音乐,我创作了 练习曲集 正是为了这个目的。这些是简短、旋律优美的曲子,设计得易于上手且真正有趣。每首曲子都足够简洁,可以相对快速地学会,但又足够有音乐性,不会让你觉得只是在机械地练习。
我写这套曲集是因为我想要一些从第一次弹奏起就听起来不错的材料,这些曲子能让你在练习时也有真正演奏音乐的满足感。
你可能会发现 练习曲集 当你想练习但厌倦了沉重的曲目时,它正好满足你的需求。这些曲子可以成为你热身、练习特定技术难点,或者在你只想弹奏一些令人满足的作品而不想花费数小时专注于一首作品时的首选材料。
看看吧 这里 看看它是否能为你的练习带回一些那种充满活力的玩乐精神。