クラシック奏者のための最高のダブルベース教本

ダブルベースの学習は旅のようなものです。もしあなたが[0]を探しているなら ダブルベースに最適な本 または疑問に思っている ダブルベースの学び方 効果的に、適切なメソッドブックを選ぶことは基本を導き、確かな技術を築くのに役立ちます。学生はそれぞれ進歩の仕方が異なるため、ある人に合うものが別の人には合わないこともあります。これらの 初心者に最適なダブルベースのメソッドブック と中級の学生は、世代を超えて数え切れないほどのベーシストのスキル向上を助けてきました。

フランツ・シマンドルの「新しいメソッド」

フランツ・シマンドルの「ダブルベースのための新しいメソッドは140年以上にわたりベース教育の基盤となっています。1881年に初めて出版され、このメソッドブックは今日でもその価値を保っています。

シマンドルは指板を低いポジションで第一、第二、第四指を使ってポジションに分けます。このメソッドは体系的な指の配置とポジションの作業を教えます。第1巻は低いポジションをカバーし、第2巻はサムポジションと高度な技術を探求します。

このアプローチは一部の学生には機械的に感じられるかもしれません。しかし、体系的な進行は確かな音程と指の強さを築くのに役立ちます。世界中の多くのプロのベーシストはシマンドルから基礎を学び、ほとんどの教師がこの練習法に精通しています。

シマンドルは忍耐と継続的な練習を必要とすることを知っておくべきです。練習曲は音楽性よりも技術に焦点を当てています。ある学生は練習曲を退屈に感じますが、基本的なスキルを育成するためには非常に役立ちます。

ジョージ・ヴァンスによるプログレッシブレパートリー

ジョージ・ヴァンスの「ダブルベースのためのプログレッシブレパートリー」は、多くの教師のベース教育へのアプローチを変えました。1980年代後半に出版されたこのシリーズは、フランソワ・ラバの6ポジションシステムと鈴木メソッドの哲学を組み合わせています。

この本は技術的な練習曲の代わりに、馴染みのある民謡やクラシックの曲を使用しています。各曲は一つの新しい概念を段階的に紹介します。学生は伝統的な練習曲ベースの方法よりも、この音楽的アプローチの方がより良く理解できることが多いです。

ヴァンスはRabbathのピボット技術とポジションシステムを取り入れています。この方法は伝統的なアプローチよりも早く高いポジションを導入します。これにより学生は指板全体に早く慣れることができるかもしれません。

によると ジェイソン・ヒースのダブルベース ブログによると、「プログレッシブ・レパートリーのアプローチは若いベーシストのこの新しい演奏レベルの最大の要因の一つです。」このシリーズは、その音楽的内容と体系的な進行を評価する教師の間で大きな人気を得ています。

プログレッシブ・レパートリーは特に若い学生に適しています。馴染みのあるメロディーが学生の関心を引きつけながら技術を構築します。しかし、一部の教師は追加の技術練習で補うことを好みます。

検討に値する他の注目すべきダブルベース・メソッド書籍

を探求するとき ダブルベースの書籍 あなたの音楽の旅のために、いくつかの他の方法も主要なアプローチと並んで検討に値します。これらは ダブルベースの基本 リソースはあなたの技術的および音楽的な発展を補完するのに役立つかもしれません。

Rabbathニュー・メソッド

フランソワ・ラバスの革新的なアプローチは6つのポジションとピボット技術を使用します。この方法は伝統的な指板の概念に挑戦し、より大きな柔軟性を提供します。上級の学生はしばしばRabbathの原理を学ぶことで恩恵を受けます。

ビル・メソッド

このシリーズには、音楽的な素材を通じて技術を発展させるアプローチを評価する支持者がいます。いくつかのヨーロッパの教師は ビル 主な方法として。この方法は、慎重に段階的に構成された練習を通じて両手を同時に発達させることに焦点を当てています。これらの練習曲は伝統的な技術練習よりも音楽的であると感じるかもしれず、練習中のモチベーション維持に役立つでしょう。

Storch-Hrabe 57の練習曲

これら 練習曲 は優れた技術的発達を提供します。これらは他のメソッドと併用される補助教材としてよく使われます。

Sturm 110 Studies

これらの旋律的なエチュードは技術と音楽性の両方の発達に役立つかもしれません。教師はこのコレクションから選ばれた練習曲を頻繁に取り入れます。 Sturm は乾いた指の練習ではなく実際の音楽のように聞こえる曲を書きました。練習曲は難易度が徐々に進むので、体系的に進めるか、特定の技術的課題に取り組むために個別の曲を選ぶことができます。

Rufus ReidのThe Evolving Bassist

この包括的なメソッドはクラシックとジャズのアプローチを橋渡しします。 Reid は基本的な技術をカバーしながらジャズの概念を紹介します。この本はクラシックとジャズの両方のスタイルを探求したいプレイヤーに役立つでしょう。

Ray Brown Bass Method

伝説的なジャズベーシスト Ray Brown はピチカートとアルコの両方の技術を教えるためにこのメソッドを作成しました。彼のアプローチは実践的な音楽性に焦点を当てており、学生がバランスの取れた基礎を築くのに役立つでしょう。

Streicher - 私のコントラバスの弾き方

Ludwig Streicherのメソッドはバス技術に関するヨーロッパの視点を示します。彼の体系的な弓使いと左手の発達へのアプローチは、詳細な技術指導を求める学生に魅力的かもしれません。

メソッドブックでコントラバスを学ぶ

どの練習本や楽譜もすべてのコントラバス学生に完璧に合うわけではありません。あなたの体格、音楽的背景、学習スタイルがどのアプローチが最適かに影響します。ある学生はSimandlの体系的なアプローチで成功します。別の学生はVanceの音楽的内容によりよくつながります。

最も成功した学生は最終的に複数の情報源から教材を学びます。動機付けのためにまずProgressive Repertoireから始め、その後体系的な指の発達のためにSimandlを加えるかもしれません。上級者はしばしばより大きな技術的自由のためにRabbathの概念を探求します。

鍵は適切な指導のもとでの一貫した練習です。たとえ コントラバス学習に最も推奨される本 良い指導がなければ限界があります。異なるアプローチを理解し、あなたのニーズに合った指導ができる有資格の教師と一緒に学ぶことを検討してください。

あなたの練習ルーティン

これら コントラバス学習教材 構造を提供しますが、どの本を選ぶかよりも毎日の練習習慣の方が重要です。スケール、アルペジオ、基本的な弓の技術を一貫して練習することが、音楽表現の基礎を築きます。

また、メソッドの学習に加えて、あなたを刺激するレパートリーを補うべきです。好きな音楽を演奏することで、技術的に難しい時期でもモチベーションを高く保てます。

進歩には時間がかかることを常に覚えておいてください。プロのベーシストは何年もかけて技術を磨きます。最初は難しく感じる概念も、忍耐と練習で自然になります。

技術を磨く

主要なメソッドで基礎を固めたら、追加のリソースを探求してみてください。スケールシステムのような フレッシュ 高度な技術的課題を提供します。弓の練習は右手の技術を発展させます。ソロレパートリーは音楽的な目標を持つことを助けます。

あなたの成長に最も重要なのは、明確な目標を持った定期的な練習です。Simandl、Vance、または他のアプローチを選んでも、毎日の練習へのコミットメントが進歩を決定します。

この学び方に触発されて、私は「練習帳”。これは短くてメロディックな曲の集まりで、練習時間をより楽しくすることができます。これらは複雑なコンサート作品ではありません。すぐに覚えられて演奏して満足感が得られる、アクセスしやすい練習曲です。各曲は、乾いた練習問題ではなく実際の音楽を通じて異なる技術的課題に取り組みます。

このコレクションには、大きなインターバルや共鳴の練習からスイングリズムや二声部演奏まで、13のエクササイズが含まれています。ぜひご覧ください 練習帳 今すぐ！